En este episodio de En Palabras Simples conversamos con el artista ecuatoriano Fernando Falconí, conocido como Falco, sobre su trayectoria, su proceso creativo y el sentido de su obra presentada en la decimoséptima edición de la Bienal de Cuenca. La entrevista aborda la relación entre arte, memoria, denuncia social y responsabilidad cultural, y permite comprender el papel del arte contemporáneo en el contexto social ecuatoriano.
A lo largo del diálogo, Falconí comparte cómo su proceso creativo se vincula con la historia reciente del país y con la necesidad de que el arte no permanezca indiferente frente a la injusticia. La conversación permite entender el origen y la dimensión humana de su obra, una propuesta que nació de la conmoción por la muerte de cuatro niños y que busca que sus historias no sean silenciadas ni olvidadas.
La entrevista revela además los elementos simbólicos y culturales detrás del proyecto, desde el uso de la tierra del lugar donde los niños jugaban hasta la incorporación de tradiciones afroecuatorianas como los chigualos, convertidos en una creación colectiva junto a las familias. Estas decisiones transforman la obra en un acto de memoria, dignificación y denuncia que trascendió el espacio expositivo para instalarse en el debate social.
Falco reflexiona también sobre el papel del arte incómodo, la censura, la presión social y la importancia de sostener una postura ética frente al poder. Para el artista, la creación no debe ser complaciente, sino capaz de amplificar voces, despertar empatía y provocar pensamiento crítico.
Una conversación profunda que invita a preguntarnos qué es más peligroso para una sociedad: la injusticia o el olvido, y que abre un espacio para pensar el arte no solo como expresión estética, sino como herramienta de conciencia colectiva.
Mira la conversación completa en En palabras simples.
